2025年12月4日，电视剧《狙击蝴蝶》正式开播。而在开播前，女主角陈妍希为剧集独立创作的三幅油画海报已经在网上引发热议。这些海报用独特的艺术风格，呈现了女主角岑矜的情感成长历程，也让大家看到了陈妍希的艺术才华，瞬间引起了网友们的热议！
这三幅油画海报，用抽象笔触搭配冷暖色调，比如晨曦蓝、暮光紫、蝶翼金，分别对应岑矜从婚姻创伤，自我重建，双向救赎的情感变化。三幅作品风格统一但意境不同，被观众称为“岑矜式的飒”，和剧中她饰演的策展人身份很契合。这种把角色情感和绘画结合的方式，让海报不仅是宣传图，更像是对剧情的浓缩和升华。
海报发布后，网友评价分成两种。惊艳派称赞陈妍希“演画双修”，从线条到色彩都能看出她对角色的沉浸理解。粉丝还翻出她以前的艺术经历——比如多次和儿子合作画画、义卖画作做公益(2016年彩绘兔子筹款)、为角色手绘告别礼物(2023年《温暖的甜蜜的》收官画作)，认为她在艺术上有深厚积累和独到见解。
质疑派则提到蔡康永早年对她绘画技巧的疑问(例如评价她画陈晓的肖像)，觉得这次宣传可能有夸大成分。这种声音也反映出，专业领域和大众认知常有差距。
其实，陈妍希很早就有艺术底子：她曾在纽约帕森斯设计学院短期进修，在南加州大学副修美术课程，平时常去卢浮宫、大都会等顶级美术馆，积累了丰富艺术素养。2019年担任UCCA艺术大使时，她还在毕加索真迹展现场画自画像，并指导儿童艺术工作坊。这些都给她后来的创作打下了扎实基础。
她的画风更偏情感表达，不太追求写实技法，喜欢印象派(如莫奈)和抽象风格(如Iris Scott的手指画)，所以这次海报的写意感很自然。她的画还常和公益结合，比如2016年圣诞义卖的彩绘兔子、2023年为儿子庆生手绘的歌曲封面，把艺术变成有温度的社会价值。
长久以来，“沈佳宜”的甜美形象多少盖住了她的艺术背景，这也说明观众对明星的多维度才华认知往往滞后。这次创作油画海报，正好打破了标签，让大家看到她除演员外的艺术能力。当然，这也提醒我们：娱乐圈的“跨界”要用更多扎实作品来证明。
演员用“自己创作”的方式做海报，能强化诚意，也和剧中岑矜策展人的身份呼应。陈妍希离婚后专注事业的转型形象，和同期前夫陈晓在《大生意人》里的硬核商战路线形成有趣反差，也带来更多关注。
海报里的蝴蝶意象和角色蜕变紧密相关，陈妍希还发文邀请网友猜画对应剧情，让观众参与进来，从“猎奇围观”变成“情感共情”。这种互动不仅拉近了距离，也让海报意义更丰富。
陈妍希为《狙击蝴蝶》创作油画海报，既是一次艺术才华的展示，也是明星多维认知的一次突破。它让我们看到，明星不仅有荧幕形象，还有丰富的内在世界。